Libros y México

Existe un Organismo Internacional, encargado de regular la lectura y hacer que le gente se forje a través de ésta. El CERLAC (Centro Regional para el fomento del Libro en América Latina y el Caribe) se encarga de reunir a países Latinoamericanos del Caribe y España.

Lo que busca este organismo es ampliar la integración entre los países que se encuentren dentro de él, además de encargarse del aspecto educacional, tecnológico y científico (CAB), por lo que en una zona como Latinoamérica la cual se encuentra en desarrollo es importante que los países se unifiquen para una buena cooperación.

Esto cabe señalarlo porque en los últimos años en nuestro país no se ha alcanzado la producción de más de 100 títulos por años, sólo el 2% de los países lograron conseguirlo. Así nos podmeos dar cuenta de que la industria editorial se encuentra estancada.

Hace algún tiempo la UNAM tenía un alto nivel de publicación editorial con 8 ejemplares diarios, sin embargo, la llegada de las editoriales españolas ha hecho que este número baje y que el mercado editorial mexicana vaya decayendo. Si bien es cierto que el Internet es una ventaja en estos tiempos, nos hace caer en unas preguntas, ¿se encuentran en disputa el sector editorial y las nuevas tecnologías? No. El libro y las nuevas tecnologías no están para suplantarse el uno al otro, sino para complementarse.

LIBRO O COMPUTADORA?

Los avances tecnológicos han provocado la pregunta: ¿La computadora matará al libro?

La computadora es una herramienta alfabética que crea nuevos modelos de producción y difusión de documentos impresos, y da prioridad a la imagen. Sin embargo, la realidad es que el libro y la computadora se complementan, no se sustituyen, pies cuentan con elemento distintos (imagen y letras).

Cada uno tiene ventajas propias. En el caso del libro, éste tiene una portabilidad y acceso mucho más fácil que una computadora. Son adecuados para grabar los sucesos, dejan un hecho para la posteridad. Además, es mucho más durable que los soportes magnéticos que usan las computadoras, y no necesitan de otro soporte para ser reproducidos.

Se podría pensar que es más fácil cargar un CD o una USB que un libro, pero el libro tiene autenticidad, es decir, que se vale por sí mismo para reproducirse. Por tanto, es más fácil acceder, consultar y transmitir información por medio del libro.

La información en los medios impresos es más clara y entendible eso hace que sea más fácil comprometerse a leerlo. Hoy en día se busca más llegar a un público por medio de medios electrónicos que por medios impresos, esto provoca que se desarrolle un desinterés por publicar libros

PROMO

Existen diferentes formas para hacer promoción a un libro.

La primera forma es hacer el forro del libro con una buena presentación gráfica que contenga la información necesaria para fungir como un gancho visual para atraer la atención del lector.

Puede ser por medio de ejemplares para reseña que implica el envío de ejemplares a expertos sobre el tema para que hagan un comentario y difundan el título del libro.

Por presentación que es cuando se envían ejemplares con notas a diversos destinatarios para que den opiniones.

Anuncios del editor es por medio de avisos en catálogos (venta por catálogos) o avisos de temporada que se suelen hacer dos veces al año.

Las visitas de representantes de ventas es la manera más eficaz para hacer promoción a un libro ya que los representantes portan el material e interactúan con el comprador y eso le permite recibir sugerencias de vuelta.

También se hace publicidad por medio de espacios publicitarios en periódicos y revistas. Sin embargo, para este tipo de publicidad, se debe tomar en cuenta el tiraje de las publicaciones y el público al que van dirigido.

Los cupones son otra opción, aunque no son muy bien vistos por los libreros ya que les quita ganancias. Para usar los cupones es necesario realizar una investigación de mercado, para identificar el target, y la capacidad de penetración que puede tener en los medios.

En los países desarrollados se usan los anuncios por correo con volantes o materiales impresos. Este tipo de publicidad se da con personas específicas por la que se necesita de una lista de nombres y domicilios.
La última forma es por radio y T.V apoyándose de ponentes, comentaristas y críticos de libros que den opiniones y promuevan el libro.

VENTA, VENTA, VENTA

Los tipos de venta de los libros pueden ser: a clientes individuales, a instituciones, a vendedores al menudeo o a mayoristas.
Para la venta a clientes individuales, se suele utilizar la promoción y ventas por correo, la venta en la librería de la editorial, el sistema de distribución masiva, clubes de libros y el sistema de suscripción.
En la venta a instituciones, se generan más ganancias para la industria editorial. Se suelen vender a través de bibliotecas y secretarías de educación.
Si la venta es por vendedores al menudeo ésta se puede dar en librerías, ventas por correo, vendedores ambulantes (legales) o pos suscripción. Esta forma es utilizada por diversas casas editoriales.
La venta por mayoristas o distribuidores, implica menos relación con la editorial. Sin embargo, esta forma contribuye a la educación.

Para la venta de libros, la exportación es un factor muy importante, sin embargo, ésta puede generar algunos problemas como son:
- Diferencias idiomáticas.
- Obstáculos políticos.
- Censura.
- Factores económicos.

La venta de libros tiene un proceso que se conforma de la promoción del libro, conseguir pedidos y procesar y entregar los libros solicitados. Algunos de los problemas que se enfrentan son el almacenaje, que suele implicar daños en los libros; y el envío, que implica encontrar un medio eficaz pero a bajo costo.

En el mundo editorial, el ISBN (International Standard Book Number) es muy importante ya que es el número estándar internacional de publicaciones y sirve para identificar un libro con absoluta seguridad en todo el mundo.

Los principales factores que influyen a las ventas se encuentran: el predio al público, el crédito, el descuento, posibilidad de devolución, promoción, servicio y calendarización.

El departamento de ventas debe mantener una estrecha relación con otros departamentos como son el departamento editorial, el departamento de diseño y manufactura, el departamento de promoción, contabilidad, y mercadotecnia.

Impresión y encuadernación

Se recibe el manuscrito y se siguen las instrucciones del editor en cuestiones de composición, impresión y encuadernación.

Existen diferentes tipos de composición: el monotipo, y el linotipo e intertipo. Actualmente existe la impresión por fotocomposición que ya no utiliza tipos. En cuanto a la impresión de ilustraciones, estas pueden ser:

- En blanco y negro: En líneas de tono continuo en blanco y negro, poco a poco se va distinguiendo la escala de grises.
-Color: Por medio de negativos. Se descompone en los cuatro colores.

La impresión puede ser:
· Planográfica: por medio de placas
· Offset: Es la más común en la impresión de libros.
· Impresión sin presión: Son imágenes electoestáticas. Puede ser xerografía (que se utiliza para poca demanda) o xerigrafía (que se usa más para carteles).
·Impresión de prensas especiales: se imprime por ambas caras simultáneamente.

En cuanto a la encuadernación, lo que se hace es un domming, que es dobla pliegos para compaginar las hojas. Se pueden hacer diferentes tipos de encuadernación:

° Encuadernación Americana: Se utiliza apara libros de bolsillo. Se cortan y refinan los pliegos, se engoma y empasta.
° Encuadernación Rústica: Se enfilan los pliegos y en el lomo se hacen perforaciones para poner el pegamento y también tiene costuras.
° Encuadernación a caballo: Se enfilan los pliegos y se engrapa el lomo. Se utiliza mucho con revistas.

Para hacer el libro atractivo en los forros, éstos son recubiertos por una capa de barniz que les aporta brillo. Algunos, incluso, tienen una cubierta de plástico para hacerlos más duraderos.

El editor elige el papel dependiendo de las características de éste: materiales con los que fue fabricado, peso, opacidad, grosor, superficie, color, sentido del grano, calidad para ser doblado y resistencia a rasgaduras.

Cosas que se deben saber...

En esta entrada se podrá conocer un poco más sobre los libros. Comenzaremos con todas las partes del libro:

1. Cubierta o Primera de Forros: En ella se encuentra el nombre del autor, el nombre de la obra, la editorial, la colección y el número de tomo.
2. Segunda de forros o retiración de portada: Se repiten los datos de la portada pero más completos.
3. Páginas Falsas: Van en blanco y son por respeto al autor.
4. Falsa portada o portadilla: Contiene el título, la serie y la colección.
5. Contraportada: menciona algunas obras del autor.
6. Portada: Contiene todos los datos sin abreviar.
7. Página Legal: Contiene los datos de impresión, autor, libro los derechos.
8. Dedicatoria o epígrafe
9. Índice general: con el contenido y tabla de materias. * En algunas ocasiones se encuentra al final.
10. Texto: Es el contenido. Comienza siempre en página impar.
11. Apéndice o anexos.
12. Cuadros y material gráfico.
13. Notas.
14. Bibliografía.
15. Agradecimientos.
16. Vocabulario o glosario.
17. Índices analíticos.
18. Índice de láminas.
19. Colofón.
20. Tercera de forros.
21. Cuarta de forros o contraportada: generalmente contiene una reseña del libro, o la biografía del autor.

Las obras se dividen en: partes, secciones, tomos y libros. En el caso del prólogo, generalmente es encargado a alguien externo, casi siempre un experto en el tema. Las colecciones y tomos deben tener características tipográficas y de diseño iguales entre sí.

El tamaño del libro responde, generalmente, a características comerciales del sello editorial. Pero en la industria editorial se trabaja por tamaños.

La hoja básica de un libro mide 32 x 44 cm. Para esto doblan pliegos cuyo tamaño puede ser de 57 x 87 (es el más común), o 70 x 95. Los libros de literatura suelen ser de 1/8 o 1/16 de pliego, los libros de arte pueden ir desde 1/16 o hasta un pliego completo.

El tipo de papel tiene ciertas variantes que los diferencian, el diseñador debe elegir según lo que busca y el tipo de edición que hará. Las variantes son: el tamaño, la textura, el peso, el color y la calidad.

Trabajo de diseñador

Dentro de la creación editorial, el trabajo del diseñador es muy importante. Aunque se podría pensar que el trabajo de éste es simplemente ponerle colorsitos a la portada (y que eso podría parecer algo secundario), la realidad es que el diseñador toma decisiones más importantes.

El diseñador editorial se encarga de las siguientes tareas principalmente:
- TIPOGRAFÍAS: elegir el tipo y tamaño que tendrá la letra.
- Medidas del margen.
- Interlineado
- Colocación de títulos en capítulos y números de página.

- Plan de ilustración y tablas (en caso de que sean necesarias).
- Tipo de papel.
- Encuadernación
- Cubierta.

Lo que debe buscar un buen diseñador es:
-Un diseño apropiado para el libro y el tema que trata.
-Un atractivo artístico que sirva como gancho para la atención del lector.
- Claridad para el lector. Que lo estético no haga que se pierda la finalidad del libro.
- Cuidar la economía, tanto de la editorial como del lector.
- Viabilidad desde el punto de vista de la impresión.

La realidad es que las decisiones que tome el diseñador debe hacerlo con base en la economía y presupuesto de la editorial, pues su trabajo se tiene que acoplar a éste.

El libro debe tener una medida práctica que se acople a la cantidad de letras que tendrá cada una de las cuartillas. Decidir el tamaño es un factor importante de la planeación, pues está directamente relacionado con el costo de producción que tendrá el libro, y su precio comercial. En resumen, el tamaño debe ser un equilibrio entre diseño y economía.

Para hacer el diseño de la página, el diseñador debe tomar en cuenta las medidas que tendrán los márgenes, la ubicación que tendrán los número de páginas, si tendrá o no cornisas y si se van a justificar o no los renglones.

La portada, el forro exterior y la página que abre cada capítulo con las partes de mayor interés en un libro y, por tanto, a las que el diseñador debe prestar mayor atención. El forro, en especial, debe ser atractivo y económicamente variable. Su buen diseño puede significar el éxito o el fracaso en la distribución masiva del producto.

En cuanto a la selección de equipos y materiales, el diseñador está sujeto a la disponibilidad y el costo de la impresión y la imprenta. En algunos casos, estos dos factores hacen gran diferencia en el trabajo del diseñador y, por tanto, en el producto final.

¿Y quién dice que se dice como se dice?

“Desde el momento que por mutuo acuerdo una palabra se entiende, ya es buena”

En la industria editorial siempre se debe cuida mucho el buen uso del lenguaje, ya que es la materia prima del sector. Sin embargo, el buen uso del lenguaje no debe referirse a los esfuerzos exagerados del “buen hablar” o, en este caso, “el buen escribir”.

Es cierto que debemos cuidar la lengua y su buen uso, pero tampoco se debe olvidar que la legra tiene movilidad y que tiene cambios semánticos y sintácticos por el uso variado. También se suele pensar que en los diccionarios se encuentra la lengua “pura”, sin embargo, la tarea de los diccionarios no es condenar la movilidad y/o los cambios que tiene la lengua, sino que deben describir esas modificaciones para que sean usadas de manera correcta.

Los anglicismos siempre dan mucho que hablar en este tema. Muchas veces su uso se ve como una “traición a la lengua”, una traición al país o, incluso, una traición a la soberanía nacional. La realidad es que, hoy en día, los anglicismos son NECESARIOS e indispensables para la comunicación actual, al igual que el uso de los tecnicismos.

Claro que hay una diferencia entre el uso necesario de los anglicismos o galicismos, y el uso superfluo de los mismos. Es justo este uso superfluo lo que sí puede llegar a hacer que los hablantes tengan cierta ignorancia de su propia lengua. Hay personas que prefieren usar palabras extranjeras por mera imitación, otras porque simplemente no saben cuál es la palabra correcta en su lengua oficial, o por sentirse “más” por usar una palabra en inglés, francés o cualquier otra lengua.

Pero el uso de lenguaje en el habla es algo muy diferente a su uso en la escritura. Es por esto que el autor y el editor deben cuidar mucho el buen uso del lenguaje en sus obras. Es cierto que en la literatura tampoco se puede pretender un uso “impecable” del la lengua, es por esto que el editor y el autor deben determinar el uso de ciertos vocablos dependiendo del nivel socioeconómico al que vaya dirigido el libro. Sin embargo deben tener en cuenta que, tanto el autor como el editor, tiene una responsabilidad con el lector, una responsabilidad del buen escribir. Asegurarse de que usaran la lengua de la manera correcta, de tal suerte que el lector pueda comprender el texto pero aprendiendo el buen uso de ella.

¿Entonces quién determina el buen uso de la lengua? Sería un error pensar que los diccionarios o las gramáticas tiene la autoridad de legislar la lengua, la función de éstos son meramente informativa y descriptiva. El pueblo es el verdadero maestro de la lengua, la lengua es un organismo autorregulado, esto quiere decir que va cambiando conforme al uso que se le dé, y estos cambios son los necesarios para conseguir una buena comunicación.

CUESTIONARIO

Por: Odette Méndez Lucio

1. Define lo más ampliamente posible el concepto de Empresa Editorial.

La empresa editorial tiene a su cargo el desarrollo y supervisión de todo el ciclo de producción de un medio impreso. Si bien es cierto existen variaciones entre medio y medio, en general todos siguen algunos pasos básicos. El punto de atención principal de la industria editorial — y también es el medio más común de esta empresa— es el libro.
La empresa editorial está encargada de supervisar el desarrollo del producto desde su creación (autor, en el caso del libro), hasta su comercialización final (cuando llega a manos del lector).

2. ¿Cuál es el papel del Editor en la sociedad?

El editor cumple son funciones técnicas dentro del circulo de producción del libro.; sin embargo, también es encargado de desarrollar funciones sociales en ciertos puntos. Un ejemplo puede serla promoción de un libro que se une con la promoción y fomento de la lectura. El editor acude a las ferias de libro, al acercamiento con las personas.

3. De acuerdo con las lecturas y las discusiones en clase, ¿qué acciones propondrías para incrementar el número de lectores en México?

Pienso que la falta de lectores en nuestro país es un problema que tiene sus bases en la educación básica. Lamentablemente la literatura que se imparte en la escuela suele ser un tanto sosa y aburrida para los niños pues no son temas que llamen su interés y que, en lugar de acercarlos a los libros, los alejan. Pienso que una solución al problema sería la apertura de la literatura por medio de temas agradables y afines para niños de distintas edades por medio de talleres de lectura que fueran obligatorios. Si bien es cierto que la palabra OBLIGATORIO puede sonar fuerte y contrastar con la idea de acercamiento, el punto seria que los niños comiencen leyendo libros de temas “suaves” y de su agrado, para después ir incluyendo temas más serios y universales.

4. En su libro Homo videns, Giovanni Sartori hace una severa crítica a la preeminencia de la televisión sobre medios impresos como los libros. ¿Cuál es tu postura frente a los argumentos de Sartori?

Estoy de acuerdo con Sartori en cuanto a que la televisión y, más actualmente, los medios multimedia se han sobrepuesto a los medios escritos. En cierta parte pienso que tiene que ver con el sedentarismo que, cada vez más, se vuelve un estilo de vida. Y es que es mucho más fácil prender la televisión y ver la película de un libro en dos horas, que tomarse la molestia de leer un libro en una semana. Comprender las imágenes es mucho más fácil que comprender palabras.

5. Menciona a los principales actores de la cadena del libro, comenzando por el autor y terminando en el lector.

La cadena del libro cuenta con distintos puntos:
- AUTOR: el principal es el autor, sin él simplemente no habría libro que publicar. Es el creador, quien tiene las ideas y las plasma.
- EDITOR: Se puede considerar como el personaje más importante pues es quien tiene relación y modera a las demás personas que influyen en la creación del libro. Su primera tarea tiene que ver con el autor de quien recibe el manuscrito. Después, el editor tiene que ver con la revisión del texto, el diseño, impresión y venta del producto final.
- IMPRESOR: El impresor también tiene contacto con el editor, de él recibe el manuscrito y su trabajo es convertirlo en un libro como tal. En este punto se determinan cuestiones referentes a la tipografía, tipo de papel, los colores que se utilizarán (junto con el diseñador), y la encuadernación.
- VENDEDOR: Es quien recibe los libros y se dedica a venderlos. Evalúa el mercado para que el producto llegue al público adecuado y evalúa las ganancias que se obtendrán.
- LECTOR: Es el último eslabón del grupo, es quien recibe el producto final del trabajo de los eslabones anteriores. El lector es importante para poder mantener el círculo, y a la industria editorial, en movimiento.

6. Menciona los diferentes canales por los que llega un manuscrito a un editor.

A los diferentes medios por los que llega un manuscrito a las manos de un editor se les llama iniciativas.
· PERSONAL: El departamento editorial que capta manuscritos. Se toman sugerencias de otros departamentos de ventas.
· BUSCADORES DE TEXTOS: Buscan manuscritos en proceso de redacción. Editor de tema y Editor general.
· PERMISO: Edición a manuscritos específicos antes de su publicación.
· AGENTES LITERARIOS: Atienden a escritores famosos, trabajan para ellos y recurren a editoriales para proponer el manuscrito a términos de su cliente.

7. ¿Cuáles son las dos propuestas de cálculo editorial que propone Datus C. Smith? Descríbelas brevemente.

La primera opción es llevar un registro de lo que ocurre en cada etapa y clasificarlo en: Costos de preparación editorial, costos de manufactura y costos de comercialización y distribución. La segunda forma es agrupar los gastos para evaluar cómo la suma de ellos es afectada por la cantidad de copias impresas; igualmente se divide en costos automáticos variables, costos no variables, costos de promoción y costos generales.

8. De acuerdo con Smith, ¿cuáles son las posibles fuentes de financiamiento para un proyecto editorial?

El proyecto editorial suele tener dos formas principales de financiamiento: La primera es que el gobierno desee instaurar una industria editorial, o fortalecer una ya existente pensando en costos, maquinaria, distribución y de más. La segunda forma de financiamiento es que varios países que compartan una lengua creen un sistema editorial que pueda dar paso a una empresa editorial internacional que produzca libros para varios países.

9. Según Roberto Zavala ¿cuáles son las partes de un libro?

– Cubierta o primera de forros – segunda de forros o retiración de portadas – Páginas Falsas - Falsa portada o portadilla - contraportada - portada -página legal - dedicatoria o epígrafe - índice general (que a veces puede ir hasta el final) - Texto - Apéndice o anexos - Cuadros y material gráfico - Notas - Bibliografía - Agradecimientos - Vocabulario y glosario - índices analíticos - Índice de láminas - Colofón - Tercera de forros - cuarta de forros o contraportada.

10. ¿Cuál es el papel de la publicidad en las revistas?

La publicidad en las revistas es imprescindible pues es gracias a la venta de dichos espacios que las industrias editoriales logran costear sus gastos. Las ganancias de la venta del producto no es suficiente para seguir produciendo, el dinero que hace posible la producción proviene de la publicidad.

11.Escoge tu revista preferida y describe las partes que la componen.

FUTBOL TOTAL
-Primera de forros: Contiene el título de la revista. Un encabezado principal con el artículo más importante del mes y algunos más pequeños que son secundarios. Tiene una foto principal que, generalmente, tiene que ver con el artículo principal.
-Segunda de forros: Contiene publicidad.
-Página legal: Contiene la información sobre la publicación en sí y la editorial que la realiza.
-Índice general: Tiene el contenido de la revista. Se incluyen algunas imágenes que se encuentran en el interior.
-Textos: Es todo el contenido de la revista. Imágenes y escritos.
-Tercera de forros: Publicidad.
-Cuarta de forros: Publicidad.

12. ¿Cuáles son los canales más comunes para la venta de libros y revistas en México?

Las librerías, internet, venta de catálogo, revistas (de cultura generalmente), pero pienso que el canal más importante son las ferias del libro que se realizan en muchos estados.